Skaffa dig lite ”ovänner”!
Marknadsföring 4 juni, 2010
Du kan som människa inte vara vänner och omtyckt av alla?
Jag gissar att de flesta håller med om det. Du skulle knappast våga tycka, tänka eller ha åsikter om någonting för risken att någon inte skulle hålla med och tycka något annat.
Problemet är också att människor som försöker att vara omtyckta av alla är rätt tråkiga och jobbiga att umgås med. Vi gillar normalt när de runt omkring oss är tydliga så vi vet hur vi ska förhålla oss. Då vet vi om vi vill älska eller hata dem (eller lägga oss någonstans mitt i mellan, där de flesta vi möter i livet hamnar).
Är det annorlunda när vi möter ny musik?
Blir vi intresserade av artister och band som beskriver sig själva i luddiga former?
Som nästan verkar vilja dölja vad de står för?
Som inte vågar berätta vilken genre dom tillhör eller inspireras av?
Som har texter som inte handlar om någonting?
Jag tror inte det. Precis som med människor gillar vi det tydliga, det som är lätt att förhålla sig till, som det går att tycka om. Eller inte tycka om.
Därför tror jag att du ska vara stolt över dina ”ovänner”, d.v.s. de människor som utrycker att de inte gillar din musik, ditt uttryck. De är bara ett tecken på att du lyckats vara tydlig, de vet vad du står för, med vad du vill förmedla.
Ut och hitta fler sådana!
Det är faktiskt inte lika lätt som man tror. Men det fina är att om du lyckas, kommer du samtidigt också hitta många som älskar det du gör. Och de kommer att älska det av precis samma skäl.
PS. Och om du orkar lyssna på din ”ovänner” och försöker förstå varför de tycker som de gör, tror jag många gånger att deras historia och bild av dig är mycket mer intressant och utvecklande än den som dina trogna fan kan berätta. DS.
Nya tider, nya krav
Marknadsföring, Sociala Medier 25 maj, 2010
Nu sitter jag på tåget hem från en riktigt trevlig och konstruktiv kväll på gårdagens Bandmeeting Live. Intressanta intervjuer och diskussioner. En fråga kom upp som vi aldrig hann fördjupa oss i och som jag tänkte fortsätta här på bloggen.
Kommer framtidens lyssnare och musikkonsumenter ställa krav på att artister och band finns tillgängliga i olika former i sociala media?
För mig är svaret på det enkelt och självklart. Så klart kommer de att göra det. Och inte bara framtidens lyssnare, vi är redan där, vi har redan börjat ställa de kraven.
Vi vill meta mer, fördjupa upplevelsen av våra favoritartister med andra intryck än bara musiken. Och i förlängningen kanske de blir våra favoriter just för att de tillför något mer än det rent musikaliska.
Varje tid har sitt eget medialandskap med växlande krav på de som försöker nå igenom och hitta en publik. Det kan vara bra eller dåligt sett ur ett större samhällsperspektiv, men framför allt så är det, just här och nu. I det lilla, för en enskild artist eller ett skivbolag, kan det självklart vara frustrerande, något som hindrar, som upplevs som käppar i hjulet.
Ett bra historiskt exempel på detta är övergången från stum- till ljudfilm. Ett nödvändigt steg som säkert var väldigt smärtsamt för de skådespelare och filmbolag som inte klarade av att ställa om och anpassa sig till ljudfilmens krav.
Men musik har aldrig sålt sig själv, det har alltid funnits krav och färdigheter, förutom musiken, som band och artister har varit tvungna att motsvara och kunna. Och just nu är vi inne i en period där de kraven och förutsättningarna snabbt förändras.
Det är inte fel. Det är inte orättvist. På många sätt är det en möjlighet som aldrig tidigare funnits. Och det är upp till dig som artist och band att se till att du har de färdigheter som krävs för att utnyttja den möjligheten. För att nå ut och göra en skillnad för någon.
Tips: Användbara appar till iPhone
Programvara, Tips 24 maj, 2010
Som nybliven ägare till en Iphone har jag självklart använt oförsvarligt mycket tid till att hitta nya roliga och användbara appar. Här följer några tips som kanske gör marknadsföringsarbetet lite lättare och som ger lite nya möjligheter.
Wordpress – Om du har din blogg eller webbsida i Wordpress så rekommenderas den här appen. Du kan skriva nya inlägg med möjlighet att lägga till flera bilder, redigera dina sidor, godkänna och redigera kommentarer m.m. Det enda jag saknar är möjligheten att skriva egna kommentarer. Inga ursäkter att inte blogga på nattbussen hem eftersom den är gratis.
Photogene – Den bästa bildredigerarappen jag hittills hittat. Kan beskära, rotera, färgkorrigera plus en hel del annat kul. Kostar 15 kronor med det är billigt jämfört med många andra bildredigeringsappar.
1stVideo – Har du en 3GS och vill göra och klippa video? Det går faktiskt rätt smidigt med hjälp av den här appen. Den har i och för sig bara ett videospår och två audiospår, men att redigera är förvånansvärt smidigt. Slutresultatet ser riktigt bra ut och går utmärkt att ladda upp på t.ex, YouTube direkt från telefonen. Det enda jag saknar är möjligheten att importera ljudfiler (video och bilder går) samt en text och titelgenerator. Den kostar 75 kronor.
Seesmic och Tweetdeck – Två appar för att läsa och uppdatera dina Twitter och Facebook konton. Vilket som är bäst är lite en smaksak. Att prova båda är inget problem eftersom de är gratis.
Får jag be om största möjlig tystnad!
Musikproduktion, Webbsajter 14 maj, 2010
Idag tar jag ett steg bort från marknadsföringsspåret med en rekommendation till dig som ska köpa/bygga eller uppgradera din musikproduktionsdator.
En evig källa till irritation och problem när man ska spela in är att datorn ofta låter för mycket (Om man inte har ett eget ljudisolerat datorrum, vilket är svårt att fixa för många inklusive mig själv).
Sajten Silent PC Review hjälper dig med förslag och rekommendationer om hur du ska få datorn så tyst som möjligt. Där hittar du t.ex listningar av de tystaste hårdiskarna och fläktarna men också längre gör-det-själv- och hur-fungerar- det-artiklar.
Är du ambitiös bygger du din studiodator från grunden för att bli så tyst som möjligt. Jag gjorde det och resultatet är riktigt bra. Man måste luta sig fram mot den för att höra om den är i gång.
Men även om du bara ska uppgradera hårddiskarna, varför välja en bullrig disk när det finns tystare alternativ till samma pris.
Nackdelen är väl att när du väl har en tyst dator i studion, och inser hur skönt det är för öronen, vill du ha det överallt annars också.
Vem förlorar i längden?
Marknadsföring, Musikbransch 28 april, 2010
Det är mycket diskussioner nuförtiden kring att artister och skivbolag får dåligt betalt av online-tjänster som t.ex Spotify.
Jag ska inte ge mig in i den debatten här, utan tänkte istället påstå att frågan har andra bottnar än de rent kortsiktigt ekonomiska.
Om det hade jag en upplevelse i helgen som fick mig att tänka till. Min åttaåriga dotter ville ha Spotify så jag fixade en inbjudan, installerade, och visade henne hur man kom igång. Gissa om det var en lycklig tjej som började söka runt och lyssna. Jag höll mig lite i bakgrunden och självklart var den första timmen fylld av Amy Diamond och det mesta från Melodifestivalen. Men sen frågade hon mig vad jag hade lyssnat på när jag var liten, så vi satte oss ner och började söka tillsammans. Visst vi hittade mycket, men var fanns band som Beatles, Led Zeppelin och Pink Floyd? De formade min musiksmak och jag hade gärna delat med mig vidare.
Nu vet jag inte i detalj varför de och andra band inte finns på t.ex Spotify men jag gissar att det är av ekonomiska skäl. Att man inte anser sig få tillräckligt betalt i förhållande till musikens marknadsmässiga värde.
Jag undrar om de tänker rätt? Min dotter och hennes kompisar kommer knappast inte att köpa många CD-skivor i sitt liv. Frågan är om de ens kommer att köpa många mp3-filer för nedladdning. Det troligaste är att de för det mesta kommer att lyssna streamat direkt i mobilen eller datorn (eller t.ex i framtidens bergsprängare med framtidens ”Spotify” och nätverk inbyggt). Deras musiksmak och musikaliska preferenser kommer att formas av det utbud som finns tillgängligt där.
Kommer de att uppleva sig som förlorare för det, bara för att de aldrig fick chansen att höra t.ex. Led Zeppelin? Knappast. Man sörjer inte det man aldrig haft. Inte när det finns så mycket annan bra musik.
Jag undrar istället vem som är förlorare i det långa loppet. Jag gillade (och gillar fortfarande) Pink Floyd, och tror att många i kommande generationer också skulle göra det. Men om de inte i framtiden finns tillgängliga där folk lyssnar, köper och delar musik så är det inte många som kommer att veta vilka de var om 20 år.
Och var ligger marknadsvärdet i det?
Blogglistan uppdaterad igen
BSM 14 april, 2010
Nu har vi uppdaterat vår lista över svenska musikbloggar. Igen. Ny på listan är Lyssningsknark
Hela listan hittar du som vanligt här.
Och sen säger vi som vanligt, har du förslag på nya svenska musikbloggar som vi missat eller om något av bloggarna i listan inte längre finns så berätta det för oss.
Glöm inte musiken
Marknadsföring 12 april, 2010
Vi pratar marknadsföring hela tiden, men glömmer kanske bort det viktigaste, musiken. Eller vi kanske inte glömmer bort, utan snarare bara tar musiken som given. Och det kanske är meningen, men ibland är det bra att ta ett steg tillbaka och fundera på grunderna.
I min värld är det musiken som är grundförutsättning för all marknadsföring (av musik såklart). Om musiken inte är tillräckligt bra kommer det inte att gå att marknadsföra den heller. (Vad som är bra musik kan man diskutera i evighet, men i det här sammanhanget menar jag att musiken har ett ärligt uttryck och att artisten har gjort sitt yttersta för att få fram det uttrycket.)
Jämför med en köpa en tavla. Du vet hela historien bakom den, vet om platsen där den målades och allting om konstnären. Men du tycker inte att den är bra. Du gillar den helt enkelt inte. Skulle du köpa den ändå? Knappast!
Men om du ska välja mellan två tavlor och du gillar båda lika mycket. Den ena vet du ingenting om, den andra är gjord av någon som du har en relation till. Du kanske vet varför tavlan målades och var. Du kanske känner till konstnärens historia. Du kanske till och med kan kommunicera med konstnären och ha en dialog runt tavlan.
Vilken skulle du välja då?
För mig är det där runt omkring tavlan vad vi menar med marknadsföring. Det är viktigt men det faller också helt om inte tavlan är bra, om inte konstnären lagt ner all kraft för att nå fram till mig redan i bilden.
Vart vill jag komma med det? Jo, om du är en artist, låtskrivare, ett band osv. se först till att du lägger din tid och energi på det du är bra på, att göra fantastiskt musik som berör människor.
Finns det tid och kraft över använd den till att marknadsföra dig.
Men gör inte tvärtom, för vem vill köpa en halvfärdig, halvbra tavla där uttrycket inte är klart och penseldragen är diffusa.
Ännu hellre, jobba inte själv. Fråga andra om dom kan hjälpa dig. Ta vara på kunskaper runt omkring dig. Bygg nätverk. Hjälp varandra. Samarbeta.
Eller om du har en budget, köp tjänsten från de som redan vet hur man gör. Som har erfarenheten.
Men glöm inte musiken.
Blogglistan uppdaterad
BSM 12 april, 2010
Nu har vi uppdaterat vår lista över svenska musikbloggar. Ny på listan är Den melodiösa bloggen.
Hela listan hittar du här.
Och som vanligt. Har du förslag på nya svenska musikbloggar som vi missat eller om något av bloggarna i listan inte längre finns så berätta det för oss.
Marknadsföring i praktiken – några tankar
Inspiration 4 december, 2009
Vi pratar om ju rätt mycket om marknadsföring av musik här. Konstigt vore väl annars. Det är ju därför vi är här. Och förhoppningsvis du också. Det blir mycket idéer, teorier, tips på sajter och tjänster. Men vad innebär allt det där vi skriver om i praktiken på ett mer personligt plan?
Här kommer några tankar, erfarenheter och förhållningsätt som jag har gjort till mina och som gjort det lättare att överleva med drömmen någorlunda intakt. Som gjort det möjligt att hitta en uthållighet och sätt att jobba vidare med det jag tycker bäst om att göra. Musik!
Kanske kan de fungera som en inspiration för dig.
Se det som jobb!
Det som har betytt mest för mig var den dag då jag själv valde att se på mitt arbete med musik (ur alla aspekter) som ett jobb. Det kan vara ett heltids-, halvtids-, helg- eller bara några kvällar-i-veckan-jobb, men likväl ett jobb med allt vad det innebär. Det måste till exempel göras även dagar då man inte har lust. Det har delar som är roliga och utvecklande och delar som är tråkiga men som måste utföras ändå.
Det var säkert inte för att administrera nyhetsbrevsadresser som du började som artist, men vill du nå ut måste någon göra det. Och innan du har råd att betala, eller övertyga någon annan att göra det, är denna någon du.
Självklart finns det en kreativ sida också, men det är bara en del av arbetsbeskrivningen.
Att se det som ett jobb är också ett sätt att föra in ett långsiktigt perspektiv i arbetet med att skapa en musikkarriär. Ett jobb är något man har under långa perioder, på samma sätt som att det tar lång tid att bygga en artistkarriär (och då pratar vi inte om ett par år eller så utan om decennier eller varför inte hela livet). Ett jobb (dvs. du som artist) är något som långsiktigt måste fungera tillsammans med resten av livet, förhållanden, familj, barn, vänner, andra jobb osv.
- Sluta hoppas!
Ja faktiskt, sluta hoppas. För att gå omkring att hoppas för mycket får dig bara att fokusera på saker oftast inte har hänt ännu och som du inte har någon kontroll över. Istället för att fokusera på det du kan göra här och nu och som du kan påverka.
”Hoppas bara att den och den på det och det skivbolaget/bokningsbolaget/artistsajten lyssnar på skivan som vi skickade”.
”Hoppas att den där journalisten/A&R-snubben/skivproducenten kommer på spelningen. Då kanske det kommer att börja hända lite saker.”
Lyssna på hur det låter. Känns det som du har har kontroll över situationen och har makten över ditt eget öde. Inte riktigt kanske. Att hoppas leder oftast till att du blir passiv istället för göra saker här och nu som faktiskt leder framåt.
Och förväxla inte att hoppas med att drömma. Att drömma är en helt annan sak. Att drömma är viktigt. För det är drömmen som beskriver målet, om dit du vill nå. Så sluta hoppas, arbeta i nuet och dröm om dit du vill komma.
- Använd din tid rätt och arbeta för kvalitet istället för kvantitet!
Du kan lägga upp din musik på hundratals sajter, skaffa hundratusen vänner på Myspace, vara med tävling efter tävling, hamna på lista efter lista och inget av det har i sig något egentligt eget värde.Det låter kanske häftigt i en pressrelease men i praktiken betyder det ingenting. Det är väldigt svårt att omvandla det till något annat, till t.ex skivförsäljning eller besökare på en konsert. Om inte annat tar det mycket tid, och kanske pengar, i förhållande till vad du får tillbaka.
Ställ dig frågan hur många av dina Myspace-vänner skulle köpa din skiva? Hur många går på din konsert bara för att du har legat högt på en lista eller har vunnit en tävling?
Inte förrän du tar dig tid att bygga en relation till dina lyssnare, dina Myspacevänner, dina Facebook fans får de något värde. Du måste prata med dem, få dem att känna sig sedda, du måste betyda något för dem.
Så innan du springer runt och samlar in ännu fler fans och lyssnare till din sida, har du verkligen gett de fans du redan har den uppmärksamhet som de är värda. Har du svarat på alla bloggkommentarer, alla mejl? Om inte? Då är det inte mycket mening att skaffa fler.
Det går faktiskt att vända på hela resonemanget och det blir kanske ännu tydligare då.
Inte förrän du får ett värde för dina lyssnare och fans blir också de värdefulla för dig.
Bloggen har du läst för att du ska tralla…
Att kommunicera, Marknadsföring 18 november, 2009
Hur kan jag få fler lyssnare till bloggen?
Hur kan jag få fler fans på Facebooksidan?
Kan jag använda Twitter till att få folk att rösta på min låt?
Hur får jag folk från Myspace till min hemsida?
Känns frågorna igen? Såklart. Vi vill alla vara framgångsrika och få fler lyssnare och fler fans.
Men tänk efter, är det verkligen rätt ställda frågor?
Dom handlar ju bara om dig, om vad du vill ha och om vad du vill få ut. Vad som är bäst för dig.
Är det därför som folk besöker dig och lyssnar på dig? För din skull?
Tänk om du vänder på frågan?
Vad kan jag göra för att få mina läsare och lyssnare att känna att de riktigt har fått något. Att jag har berikat deras liv efter det att vi har varit i kontakt med varandra.
Helt enkelt ställer lyssnar- och läsarorienterade frågor. Några andra exempel:
- Vem eller vad vill du att dina lyssnare och läsare ska känna till?
- Vilken information vill du dela med dig? Om dig själv? Om andra?
- Vilka andra band eller artister vill du att rekommendera?
- I vilken stämning vill du att de vara efter att hört din låt eller läst dina texter?
- Hur kan du få dem att känna sig vackra? Snälla? arga? Starka?
- På vilket sätt kan du skapa värden för dina lyssnare?
Kan du svara på de frågorna (eller andra liknande du ställer till dig själv) så har du egentligen också svarat på hur du får fler lyssnare och läsare.
Det är inte svårare än så, och just precis så svårt.
Lyssna, gilla, köp!
Försäljning, Marknadsföring 11 november, 2009
Visst vore det kul att göra lite pengar på musiken. Inte för att jag tror att pengar är den viktigaste drivkraften för de flesta som läser Blindmen (eller för mig själv). Men ändå, visst vore det trevligt på många sätt.
Om du försöker sälja din musik så glöm inte den gyllene regeln om hur folk köper musik:
De lyssnar, de gillar och sen köper dom.
Så innan du kan be någon att köpa så måste du få dem att lyssna. Och inte bara det, du måste få dem att gilla din musik också innan det kan klirra i kassaapparaten.
Det kan låta självklart men jag ser varje dag exempel på bra artister och band som försöker ta genvägar och göra det i en annan ordning. Som t.ex ropar ”Kom och köp” det första dom gör.
Så sprid din musik så mycket du kan. Se till att du vet vem som gillar den, och att du kan kommunicera med dem. Sen kan du börja sälja. Att göra det i någon annan ordning fungerar inte.
Blindmen på Facebook
Nyheter 8 november, 2009
En del av er har säkert upptäckt det, men för er andra vill vi berätta att vi numera har en Facebooksida också.
Så hänger du redan på Facebook och vill ha bättre koll på vad vi hittar på och skriver om så titta gärna in.
Låt megafonen samla damm
Att kommunicera, Marknadsföring 28 oktober, 2009
Jag fortsätter med Pärs förra inlägg som utgångspunkt, eftersom jag tror att det han skriver om är en av nycklarna att lyckas nå ut, framförallt i sociala medier (ni vet Facebook, Twitter, Myspace m.m)
Men att skilja push från pull, att veta vad som är vad, är inte alltid helt enkelt tycker jag. Många gånger kan budskapet röra sig i gränslandet mellan eller vara en kombination av båda två.
Så hur gör man?
Här är några av mina egna rättesnören och tankar som kanske kan hjälpa dig:
- Hur du uttrycker dig är minst lika viktigt som vad du säger. Undvik uppmaningar som kom och rösta, bli vårt fan eller lyssna på vår nya låt. Berätta istället att nu har du lagt upp en ny låt, vad den handlar om, historien bakom osv. Ge helt enkelt den som läser en anledning till varför just han eller hon skulle vara intresserad av det du erbjuder.
Vill du ha någonting tillbaka, att de ska bli fans, rösta på låten osv… så se till att det finns tydligt tillgängligt och att det är lätt att förstå hur man gör. Men hoppa över det i den direkta uppmaningen.
- Upprepa dig inte, skicka inte samma meddelande flera gånger till samma personer.
Du har hundra vänner på Facebook som du bjuder in till din Facebook-bandsida. Gissningsvis väljer mellan 5 och 10 att bli ditt Facebook fan (säger min erfarenhet).
Skicka inte ut en ny uppmaning till de 90 som inte blev det. De fick din förra inbjudan, de är förhoppningsvis läskunniga och de valde av olika skäl att inte bli dit fan. Respektera det. Annars blir du pushig.
Gör istället en ny låt, en ny video för att övertyga dem om din förträfflighet.
- Läsare genomskådar (nästan) alltid ditt syfte. Folk är mycket duktigare på utläsa ditt syfte med det du kommunicerar än vad du vill tro. Vill du tillföra och ge någonting (en sång, en känsla, tröst, glädje) till de du kommunicerar med, eller vill du bara ha någonting (pengar, en röst, en lyssning, bekräftelse)?
Försök att hitta en balans mellan att ge och ta. Blir upplevelsen att du bara vill ha tröttnar folk.
Och kommer i förlängningen inte läsa det du skriver eller prata om dig med sina vänner.
Skulle du själv rekommendera någon som du upplever bara vill ha till någon som du känner och bryr dig om?
Kom ihåg att folk rekommenderar dig till andra inte för att de tycker om dig, utan för att de tycker om den de rekommenderar till.
- Lär av andra. Följ andra band på Twitter, bli fan på Facebook eller vän på Myspace. Hur fungerar det deras kommunikation. Blir du sugen att veta mer om de skriver, eller känns det bara påträngande. Analysera och dra slutsatser för hur du själv kan och vill agera.
Indie Maximum Exposure List – uppföljning
Marknadsföring 22 oktober, 2009
Jag hakar på gårdagens inlägg av Pär om ”Indie Maximum Exposure List”. Jag har nu läst igenom den och håller med. 100 tips och idéer som kan rekommenderas i allra högsta grad. En del bottnar kanske väl mycket i den amerikanska kulturen och mediaverkligheten men kan oftast lätt översättas till vår verklighet. Andra är mer generella, men inte mindre tänkvärda för det.
Det är svårt att plocka ut några favoriter men dessa två fastnade efter en första genomläsning (och skulle säkert varit två andra en annan dag):
17: Stop the Musical Masturbation
I wasted so much time playing open mics and writer’s nights in Nashville and Boston. The same is true of all the “hot new music sites” that spring up every 20 minutes on the Internet. The fans do not go there, you’re only entertaining yourself. Every open mic I’ve ever seen is a room full of musicians politely waiting for their turn to get on stage. These events only introduce musicians to other musicians and offer some live performance practice. Trying to sell CD’s at an open mic is like trying to sell timeshare condos at a telemarketing convention. Fans go to Facebook or iTunes, not Stereofame. I could waste all my time playing for a crowd of other broke indie artists or I can spend my efforts approaching fans where they’re already congregating.
- Matthew Ebel
23: Interview Your Fans – Find Out What They Want
When I began asking them specific questions about who they were and what they responded to in my music, I noticed that lightly-engaged fans began to turn into evangelical fans. Plus, I began to see what actually made them care about my work which was not at all what I was putting in my press releases.
- Dudley Saunders
Om du verkligen vill nå ut med din musik är det ovärderlig läsning. Får jag föreslå att du väljer ut dina två favoriter, och sen försöker genomföra dem. Fungerar det inte så välj två nya. Huvudsaken är att du gör något.
Listan är i PDF format och du laddar ner den här.
Att skaffa egen butik – uppdatering
Försäljning, Tips, Webbsajter 19 oktober, 2009
I maj skrev vi om sajter som kunde hjälpa dig att sälja andra produkter än musik, t.ex T-shirt och affischer. Gemensamt för dem var att de, förutom att ha en webb-shop, också producerade produkterna.
Men om du redan har färdiga produkter, eller vill producera dem någon annanstans (eller göra dem själv)?
En alternativ som du kan titta på då är Big Cartel. De erbjuder dig enbart att hantera webbshopen åt dig. Du kan lägga upp dina produkter och när någon beställer så får du en beställning via ditt PayPal konto (som du måste ha). Distributionen sköter du själv. De kan också använda dina inställningar i PayPal för moms och frakt.
Big Cartel tar inte heller någon procent på dina beställningar, allt går till dig förutom PayPals avgift.
I grundversionen, som är gratis, kan du ha 5 produkter med en bild på varje produkt. Sen kan du uppgradera till fler produkter med fler bilder, lagersaldo, eget domännamn, bättre statistik och mer möjlighet till egen design osv.
Jag har inte provat själv ännu, men jag är imponerad av det som jag hittills sett. Ska nog sätta upp en shop för nya projektet. Jag återkommer med utvärdering så småningom.
Och om du har provat Big Cartel så skulle det vara mycket intressant att höra dina erfarenheter.
10 gratis sajter för att snabbt nå ut på nätet
Marknadsföring, Tips, Webbsajter 16 oktober, 2009
Jag hittade det här inlägget idag från Georgia Wonder med tips på tio sajter med gratistjänster för band och artister att snabbt nå ut på nätet.
10 places for bands to instantly create an online presence for free
En utmärkt sammanställning och urval av de bästa tjänsterna som finns tillgängliga.
Och som inspiration till vad du ännu inte har på nätet än.
JayCut – Redigera video på nätet
Tips, Webbsajter 15 oktober, 2009
Jag är mycket inne på video för tillfället. Jag tycker att det på många sätt är roligare än bilder. Den extra dimensionen av rörelse och ljud tillför mycket.
Men att göra video tar mycket tid, framför allt om man vill redigera och inte bara lägga ut klipp direkt från kameran. Och att hitta en smidig videoredigerare är faktiskt inte det enklaste.
Men det finns faktiskt möjligheter att redigera filmer direkt på nätet. Jag har provat webbsajten JayCut.
Du kan ladda upp dina filmklipp, musik, och bilder och sedan i ett enkelt webbgränssnitt redigera dem till en film. När den är klar kan hämta den färdiga filmen (för att lägga ut på t.ex YouTube), skicka den via e-post, eller direkt lägga ut den på din Facebook profil.
Jag skapade ett konto, laddade upp några filmklipp och några minuter senare hade jag en en färdig film. Visst är möjligheterna begränsade, det finns inte alla avancerade funktioner och möjligheter som i en fristående editor, men det som finns fungerar och täcker mina grundläggande behov.
Tjänsten är gratis men är fortfarande i beta version.
Och jag kan se användningsområden även för den som normalt vill använda mer avancerade funktioner eftersom det inte krävs tillgång till installerade program på en specifik dator. Du kan snabbt redigera mobilklippen från t.ex. senaste konserten och lägga ut så länge som du har tillgång till en webbläsare.
Videoskapande lite enklare och mer tillgängligt helt enkelt.
Hur man twittrar eller inte twittrar, det är frågan?
Att kommunicera, Sociala Medier 14 oktober, 2009
Vi skrev om Twitter första gången för ett halvår sedan (läs det här). Om Twitter som en möjlig kanal för marknadsföring, för kommunikation med lyssnare och fans eller som ett nätverk mellan artister.
Nu har jag hållit på och twittrat till och från under det senaste halvåret, både som mig själv (@lassethomasson) och som det musikprojekt jag ingår i (@brokenassembly). Jag måste ärligt erkänna att jag inte riktigt har förstått. Jag har sett bra exempel hur det användas, men har inte riktigt själv kommit in i det. På något sätt har det inte landat, satt sig för mig. Riktigt varför förstår jag inte, jag är ju en flitig användare av Facebook, och bloggar ju regelbundet, båda två andra former av sociala medier.
Men även jag har inte riktigt förstått hur, så har jag åtminstone förstått en del om hur man inte ska twittra för att framgångsrikt utnyttja Twitter (från egna och andras misstag).
- Använd inte tjänster för att automatiskt skapa, schemalägga och svara på tweets. Tänk inte tanken. De som följer dig som artist och person förväntar sig att det är dig de följer och inte en robot. Du blir snabbt avslöjad (jag lovar) och det upplevs som opersonligt och i värsta fall som oärligt.
Jag har ett exempel, en podcastare som jag följer. Varje dag twittrar han en morgonhälsning. I början svarade jag honom ibland innan jag insåg att det var en robot jag pratade (när exakt samma meddelande kom vid samma tidpunkt varje dag). Kände mig nästan lite bortgjord, och i vilket fall som helst undviker jag framtida kommunikation om jag inte måste. Han har gjort bort sig i mina ögon.
- Synka inte dina olika webbtjänster och sociala medier så att de automatiskt uppdatera varandra. Är alla som följer dig på Twitter verkligen intresserad av att få veta vilka kanaler du börjar prenumerera på på YouTube? Är ett tweet (inlägg på Twitter) som du skickar till en annan användare på Twitter verkligen relevant för alla dina vänner på Facebook eller Myspace?
Risken är uppenbar att du dränker dina vänner, de som lyssnar på dig, med informations som inte är relevant ur deras perspektiv, och att de efter ett tag slutar att läsa och lyssna på dig.
Även om alla (Twitter, Facebook, YouTube m.m.) är sociala medier så är dom också väldigt annorlunda, har sina egna kulturer och regler. Att inte anpassa sig till det och korsposta för mycket, är i gränslandet till spam. Ett gränsland som du inte vill befinna dig i.
Ibland tror jag att kanske det bästa sättet att lyckas på Twitter är att prata så lite om mig själv som möjligt och istället lyfta fram andra som jag gillar, andra som tycker som jag eller nyheter och ny musik från mina favoritartister. Helt vara någon som ger mycket, och på det sättet förhoppningsvis få mycket tillbaka.
Musik säljer inte sig själv
Inspiration, Marknadsföring 11 oktober, 2009
Vad är bättre än en sen söndagskväll för att försöka punktera en myt.
”Bra musik hittar alltid ut”
Tanken bakom är att om vi bara gör tillräckligt bra musik så kommer folk att upptäcka den ändå. Även om vi inte gör så mycket för att få ut den, för att marknadsföra den. Bara för att den är så jäkla bra.
En modern tappning kan låta så här: ”Vi lägger upp låtarna på Myspace och eftersom vi är så otroligt bra så kommer dom att sprida sig av sig själva (och om inte det funkar så kommer någon skivbolagsdirektör att hitta dom och inse vår storhet, och kasta en massa pengar efter oss, och göra oss till stjärnor)”. ja, jag har faktiskt hört den.
Tro inte på det, gå inte på det, det är inte sant!
Det har troligtvis aldrig varit sant men är det ännu mindre idag men det enorma utbudet av band och artister som marknadsför sig på internet.
Nu tänker inte du som läser inte på det sättet så klart, men om du mot förmodan skulle det så är det enda jag kan säga att din musik kommer att förbli i det stora hela ohörd för alltid!
Det finns så otroligt mycket musik tillgänglig (båda bra och dålig) så om du inte jobbar hårt och målmedvetet med att få ut den så kommer folk att lyssna på något annat, från någon som gör just det.
Som lägger ner tid på att göra originella bandbilder som sticker ut, som svarar alla fans på hemsidan, som skriver intressanta pressutskick osv. Som slipar på varje detalj helt enkelt.
Så behöver man inte göra bra musik längre? (Jag kan redan höra invändningarna)
Svaret är så klart att det måste du göra. Bättre musik än någonsin förut, tror jag. Det är plattformen för allt det andra. Men den bistra sanningen är att det inte räcker med bara bra musik.
Musik säljer helt enkelt inte sig själv. Tro inget annat. Inte ens om den är bra.
Årets bästa tips kanske?
Att kommunicera, Inspiration, Marknadsföring, Tips 7 oktober, 2009
Här kommer årets bästa tips enligt mig!
Är du det minsta intresserad av att marknadsföra din musik och dig själv ska du inte missa Derek Sivers e-bok How to call attention to your music. 70 sidor fullspäckade av praktiska tips, inspiration och tankeväckande provokation. Du kan ladda ner boken här.
Derek Sivers är grundaren till CD-Baby (som vi skrivit om förut) och har i många år skrivit om sina tankar kring musik och marknadsföring.
För mig var han en av de stora inspiratörerna när jag för några år sen beslöt mig att hoppa av mitt välbetalda trygga IT-chefsjobb och satsa på musiken istället.
Jag vet inte om jag håller med honom i precis allt, med det är alltid väl genomtänkt och han har alltid haft en förmåga att få mig att tänka lite utanför ramarna, att få mig att se nya möjligheter.
En förmåga som knappast går att överskatta!
Så ta en stund och läs och förhoppningsvis kan han göra samma sak för dig.
Facebook
Skype
Twitter
E-post